这篇来自Geoff Duncan的文章从数字音乐发展的各个方面点评了现状，并提出了积极的应对方法，希望能够帮助大家更好地梳理目前全球范围内音乐产业的发展趋势，由于篇幅较长，我们将其分为上下两部分

这是一个数字音乐发展的困局，以艺人为核心的音乐发展方式正面临着巨大的冲击，作者直接把矛头指向了苹果的iTunes，认为他们应该给予艺人们更多的帮助而不是像一个“数字吸血鬼”不断地榨取艺人们的努力。那么苹果究竟如何去做才能帮助艺人的发展？他们的帮助真的有用吗？

——题记

在数字音乐的革新之路上，很多先驱者都已经惨死路边。现在即使像Lady Gaga这样在数字化浪潮中的成功案例，也只是通过以$0.99的价格卖专辑来获取收入，更多的，是那些成百上千签约或者没签约的普通艺术家们，他们几乎无法从数字音乐中获得任何好处。不得不承认，当今的音乐人即使没有和唱片公司签订合同也很容易制作自己的专辑，但是这并不意味着音乐人今天可以比在iTunes出现之前活的更好。

Pete Townsend在2011 Radio Festival的开幕式演讲中说，苹果应该像唱片公司和发行商那样，必须做更多的事情来帮助音乐人和音乐人事业的发展。

 　　 “为什么苹果需要这样做？那是因为iTunes出现在一个同时拥有Facebook和Twitter的互联网国度，然而它就像一个吸血鬼一样不断地榨取音乐人，难道不应该像那两家公司一样为艺术家们提供服务吗？”

Townsend为苹果如何对音乐人提供的帮助提出了几个建议，这些建议包括可以从“垂死”的唱片业中找20多个星探来帮助选择500个有潜力的音乐人并为他们提供在营销、版权、发行等方面的支持。 Townsend还提议iTunes可以让音乐人像“本地电台”一样分享他们的音乐。

那曾经的好日子：

Townsend提议的关键在于当你从网上听一首3分钟的歌，你所听到的东西绝对不是艺人们花了3分钟轻而易举做成的。一般来讲录制并发行一首歌需要花掉上百个小时的时间，同时还有上千美元的制作成本。这还是在我们没有把艺人多年的学习成本和购买乐器的高昂成本计算在内的情况下。唱片公司曾经通过培养富有天赋且未被发掘的音乐人，在艺人成功后再进行收入分成的方式来帮助音乐人的发展。这就意味着唱片公司要帮助这些艺术家与音乐导演、工程师、制作人、录音棚建立起联系，换句话说，就是给艺人一个生存发展的空间。除此之外，唱片公司提供的帮助还包括提供声乐教练，作曲人以及被Townshend称为“创作养料”——让艺人专注于自己的发展而不用担心外界的影响。当艺人需要接触市场时，唱片公司还会在营销、版权以及发行、巡演安排方面给予艺人很大的帮助。

当然，很多唱片公司所做的事情糟糕到只有天真嗑药的白日梦者才能做出来。许多艺术家从来无法从“唱片债务”中摆脱出来，直到除了贴身的衬衫外一无所有。但是Townsend想要强调的是唱片公司至少尝试着去帮助艺人和唱片业的发展。相反，像iTunes这样的服务商永远都只在做两件事情：单一渠道的发行歌曲，以及乐此不疲地收取版税分成（Royalty Payment）。

iTunes 的生财之道

     Townsend关于iTunes的观点是可以理解的：苹果的iTunes音乐商店控制了将近四分之三的合法数字音乐市场，它上面的销量仍然在高速增长——这个增长在2011年达到了峰值，增长的直接原因可能是由于Limewire的关闭以及Beatles的歌曲被加入到iTunes当中。现在，一首歌的平均价格要比之前任何时候都高，唱片公司被绑在一起不断地高价出售自己的唱片，因为iTunes的存在才使得美国的音乐产业终于在2011年提升了销量。

那么iTunes的商业价值究竟有多大？苹果并没有把音乐的销量算在它的财报里，但仅仅是2010年一年，在美国本土的数字音乐销量就已经达到了52亿美元；而2011应该可以达到57亿美元的销量。iTunes现在控制着四分之三的数字音乐市场，所以单单是美国市场iTunes就已经掌握了40亿美元的数字音乐销售额，从这些钱里提取出30%的分成，这就意味着苹果每年要从美国的数字音乐销售中获取10亿美元。单凭这个就足以让苹果在数字音乐上的收入与四大唱片公司（Warner、 Universal、 Sony、 EMI，尽管EMI很可能已经时日无多）相比肩了。

音乐人从中得到了什么呢？

Townsend争论的缘由是因为苹果的音乐生意榨取了艺人们辛勤的付出，得到了“巨大的”利益却不拿出一点钱来帮助艺人们的发展。他有这样一个观点：跟任何一个音乐圈里的人聊天，他们都会告诉你，唱片公司想要的是那些成熟的、已经包装好的艺人。他们所要做的，只是与艺人签约，然后以最少的付出把他们扔到分销和市场的渠道里去。现在，绝大多数艺人的发展都是由他们自己来买单，而有些唱片公司以及iTunes所做的只是数着手里的钞票，不再管艺人的死活。

当然，我们可以说像iTunes、Spotify、Pandora这样的音乐服务商可以帮助艺人摆脱“中间人”的影响，比如说唱片公司，从而让艺人可以直接与粉丝和顾客产生联系。这种说法非常的诱人，事实也确实如此。如果能让自己的名字出现在iTunes上，音乐人就不再需要唱片公司了。

尽管艺人从数字音乐获得的收入因人而异，比如他们选择了何种分成的方式以及如让那个他们的音乐以哪一种形式出现在数字音乐服务商上。但是基本的收入分配还是近似的：

据我们目前所知，上面的数字应该是最乐观的情况了。

来源：音乐人攻略